Rafael Manzano Martos

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Rafael Manzano Martos, arquitecto español conocido por su trabajo en la restauración y conservación del patrimonio arquitectónico, así como por ser un defensor del estilo clásico y la arquitectura tradicional. Nació en Cádiz en 1936 y se formó en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid, donde desarrolló un interés por la arquitectura histórica, especialmente la islámica y la renacentista.

Es académico de número de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y Presidente de la Sección de Arquitectura de la misma.

Ha sido Catedrático Numerario de Historia General del Arte en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad de Sevilla entre 1966 y 1968. Ha sido también, Catedrático Numerario de Historia de la Arquitectura y el Urbanismo y Teoría y Técnica de Restauración de Monumentos en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad de Sevilla, desde 1968 hasta septiembre de 2010 en que se jubiló, siendo nombrado Profesor Emérito de dicha Universidad.

Manzano ha trabajado en numerosos proyectos de restauración en España, incluidos palacios, monasterios y edificios históricos de gran relevancia. Entre sus obras más destacadas se encuentran la restauración del Palacio de las Dueñas y el Real Alcázar de Sevilla, donde se ha esforzado por recuperar y preservar elementos históricos y artísticos que forman parte del legado arquitectónico de Andalucía.

 Además de su trabajo como arquitecto, Manzano ha sido profesor y ha escrito numerosos artículos y libros sobre historia del arte y arquitectura. En 2010, fue galardonado con el Premio Richard H. Driehaus de Arquitectura Clásica, un reconocimiento que destaca la importancia de la arquitectura clásica y tradicional, así como su trabajo en la conservación del patrimonio. 

Alfonso López Quintás, sacerdote mercedario, estudió Filosofía, Filología y Música en las universidades de Salamanca, Madrid (Complutense), Munich, Viena y Caen.

Doctor en Filosofía, catedrático emérito de Estética y Teoría de la Creatividad en la Universidad Complutense de Madrid; desde 1970 a 1975, profesor extraordinario de Filosofía en la Universidad de Comillas (Madrid); doctor honoris causa de la Universidad Francisco de Vitoria. De 1983 a 1993 fue miembro del Comité Director de la FISP (Fédération Internationale des Societés de Philosophie), organizadora de los congresos Miembro de número de la Real Academia Española de Ciencias Morales y Políticas - desde 1986-; de L´Académie Internationale de l´art (Suiza) y la International Society of Philosophie (Armenia); cofundador del Seminario Xavier Zubiri (Madrid). 

 Autor de más de sesenta obras de filosofía, pedagogía y teoría del arte y la literatura, centradas sobre todo en temas como:

la necesidad de pensar con rigor, la estética, la ética, el pensamiento dialógico, la manipulación, la historia de la filosofía, el poder formativo de la literatura y el arte.

Desde 1961 hasta 1969 escribió mensualmente en la Revista “Arquitectura” del Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid. 

Estos interesantísimos artículos quedaron después recogidos en el libro “Hacia un estilo integral de pensar”. Impartió numerosos cursos y conferencias en centros culturales de España, Francia, Italia, Portugal, México, Argentina, Brasil, Perú, Chile y Puerto Rico. Ha difundido en el mundo hispánico la obra de su maestro Romano Guardini, a través de cuatro obras y numerosos estudios críticos.  

Pedro Moleón Gavilanes (Madrid, 1952), doctor arquitecto, historiador de la arquitectura, académico de número de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y miembro de número del Instituto de Estudios Madrileños (CSIC).  

Tres son los ejes fundamentales que han definido la trayectoria profesional de Pedro Moleón: su acción como arquitecto, dedicándose al estudio, la protección y la conservación de los edificios históricos vinculados al Patrimonio Nacional, así como al comisariado, el proyecto y la dirección de montajes museográficos de exposiciones temporales promovidas por organismos públicos; su labor docente, como profesor en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Madrid,  en Elementos de composición (1981-1987), profesor titular interino en el Departamento de Proyectos Arquitectónicos (1987-1993) y profesor titular (1993-2002 y 2006-2018) y en el Departamento de Composición Arquitectónica.

Su actividad investigadora, centrada sobre todo en la historia de la arquitectura, de la que da testimonio la autoría de numerosas publicaciones de referencia.  

 Eduardo Paniagua García-Calderón, Madrid 1952, es arquitecto especializado en la preservación del patrimonio histórico arquitectónico y musical. Entre 1976 y 1986 trabaja en la libre profesión. Entre 1986 y 2018 trabaja en la Comunidad de Madrid, cono Jefe de Servicio de Urbanismo y de Plan Territorial, y como Jefe de Área y arquitecto de Catálogos de Protección de Elementos de las Normas Subsidiarias de Planeamiento. 

Como músico trabaja desde 1967 a 1983 con Atrium Musicae (Disco Oro de Japón Hispavox-Erato, Premio Academia Charles Cross 1970) Antología de Música Antigua española, y con el sello Harmonia Mundi France. De 1984 a 1994 con el ensemble Cálamus (AM Recording, Japón-USA). Desde 1995 dirige el “Ensemble Música Antigua” y “Ensemble Ibn Báya”, obteniendo el Premio Nacional de la Academia de la Música 2009 como mejor intérprete de música clásica. En 1995 es contratado por Sony Classical para iniciar la colección de música medieval Hispánica, en la que ha editado diez discos sobre las Cantigas, actualmente reeditados en Pneuma, y cuatro CDs sobre música andalusí. En 1995 crea y dirige el sello discográfico Pneuma, especializado en la recuperación de la música histórica española de los siglos IX al XVII, con 166 CDs en cuatro colecciones: Al Andalus, Cantigas, Histórica y Tradicional. www.pneumamusic.es.

-MÚSICA CLÁSICA 2009 DE LA ACADEMIA DE LA MÚSICA DE ESPAÑA

-Nominado como Mejor Artista de Música Clásica en los Premios de la Academia de la Música en los años 1997, 2000 y 2004

PREMIO UFI 2013 Y 2014 MÚSICA CLÁSICA (Unión Fonográfica Independiente).

-MIN Música Independiente - 2015 MÚSICA CLÁSICA (Unión Fonográfica Independiente).

-GEMA 2019 INVESTIGACIÓN Proyecto Antología de las Cantigas de Alfonso X el Sabio (Asociación de grupos de música antigua de España) Y MEJOR DIRECTOR MÚSICA HISTÓRICA

-IBN ARABI-BARZAJ 2019 MIAS-LATINA

-MIN Música Independiente - 2021 MÚSICA CLÁSICA

-GEMA 2021 MEJOR GRUPO MÚSICA MEDIEVAL HISTÓRICA

 Ha realizado 8 exposiciones diferentes sobre instrumentos musicales, desde Bisabuelos de una Orquesta, Instrumentos de la Edad Media, a los diseñados por Leonardo da Vinci, músico.

Libros: Música Europea del siglo XV para el Órgano de papel de Leonardo da Vinci. EDITORES VILLAMONTE. Tercer Premio al Libro de Arte mejor editado en 2000, por el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte 2001. Los Cuatro Elementos y la Sociedad Red, Con Carlos García Gual, José Antonio Marina, Valeriano Bozal, Luis Alberto de Cuenca y Manuel Castells. BBVA, Editorial TF 2000. Músicas del Mundo. Comunidad de Madrid 2003. Rumi e Ibn Arabí, La ciencia del Amor. Rabindranath Tagore, Cuánto tiempo dura mi viaje. Ibn Gabirol, caballero de la palabra, Almuzara/Pneuma, 2006-2007-2009.

Fue el cuarto de ocho hermanos de una familia con marcada sensibilidad artística; su tío, Antonio Ortiz Echagüe (Guadalajara, 1883-1942) fue pintor y su padre, José Ortiz Echagüe (Guadalajara 1880-Madrid 1980), cultivó la fotografía artística, y llevó a cabo numerosas exposiciones por todo el mundo. Sus fotografías han sido objeto de abundantes publicaciones; además fundó y presidió las empresas CASA y SEAT, lo cual influyó decisivamente en el éxito profesional de su hijo César. Ortiz-Echagüe realizó sus estudios de bachillerato en el Colegio Alemán de Madrid, y los terminó en 1945. En 1947 ingresó en la Escuela de Arquitectura de Madrid, en la que en junio de 1952 obtuvo el premio anual de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando por su proyecto fin de carrera. Colabora en la puesta en marcha de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad de Navarra (1967), de la que es nombrado profesor extraordinario.  

En 1974 es nombrado académico de arquitectura por la Academia de Bellas Artes de Baviera, a la que ya pertenecía Eduardo Chillida y en la que después entraría Antonio Tàpies. Miembro del Opus Dei desde 1945 es ordenado sacerdote en Roma, por Juan Pablo II, en 1983. En 1984 traslada su residencia a Alemania. En 2015 volvió a Madrid.  

 A finales de 1953, se le presentó la primera gran oportunidad en un pequeño proyecto que le encargó la SEAT. Consistía en un edificio para albergar los comedores de la factoría SEAT en Barcelona; realizó esta obra en colaboración con el estudio de Manuel Barbero Rebolledo (t. 1950) y Rafael de la Joya Castro (t. 1950). El edificio se estaba construyendo cuando Ortiz-Echagüe y Echaide se asociaron, en 1954. Tras el éxito internacional alcanzado por los Comedores, distinguidos con el primer premio Reynolds de 1957, que concedía el Instituto Americano de Arquitectos, la firma automovilística confió nuevos e importantes encargos al estudio Ortiz-Echagüe/Echaide.  

Ortiz-Echagüe encontró en la arquitectura de Mies la expresión más adecuada para el momento de industrialización en el que España estaba inmersa y a la estética miesiana pertenecerán sus obras más conocidas: los proyectos que realizó para la empresa automovilística SEAT y la entidad financiera Banco Popular Español: el conjunto de edificios de la filial de la SEAT en Barcelona (1959-1964), la filial de la SEAT en Sevilla (1960), los Laboratorios de la SEAT en Barcelona (1960) y el Depósito de automóviles de la filial de la SEAT en Madrid (1964), así como la Sucursal del Banco Popular Español en la Gran Vía de Madrid (1958). Tras esta primera etapa, el estudio de Ortiz-Echagüe se especializa en un segundo campo, el de la enseñanza, al que dedicará los últimos años de trabajo, y destacan dos proyectos: el Instituto Tajamar (1961-1966) en Vallecas, y el Colegio Retamar (1967), en Somosaguas. 

Arquitecto (1949), catedrático emérito de ETSAM, Comendador de la Orden de San Gregorio Magno, Comendador de la Orden del Mérito Civil, Cruz al Mérito Militar con distintivo blanco, Medalla de la Comunidad de Madrid, Premio de Investigación COAM, miembro de las respectivas comisiones de gerencia de la Real Fundación Toledo, Fundación Camilo José Cela y Fundación Félix Granda.

En solitario primero y desde 1984 con su socio José Antonio Ramos produce una obra arquitectónica de considerable calidad y que es reconocida internacionalmente. En la misma se incluyen señalados templos cristianos, que han abierto caminos de renovación del espacio sacro, así como ejemplares instalaciones temporales para visitas y viajes papales.

Nace en Valladolid, y vive desde los dos años en Cádiz, ciudad en la que vio la Luz. 

Es Catedrático Emérito de Proyectos en la ETSAM, la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid, donde ha sido profesor durante más de 40 años. Ha impartido clases en la ETH de Zúrich, en la EPFL de Lausanne, en la Universidad de Pennsylvania, la Bauhaus de Weimar, la Kansas State University, la CUA University de Washington y en el NYIT de Nueva York. Desde el 2023 dirige un curso de postgrado en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. 

Ha dado conferencias por todo el mundo, y ha recibido premios como el Torroja por la sede para Caja Granada, el Premio a la Excelencia Docente de la Universidad Politécnica de Madrid, la Heinrich Tessenow Gold Medal y el Arnold W. Brunner Memorial Prize de la American Academy of Arts and Letters.

En 2014 fue elegido Académico de Número de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, e International Fellowship del RIBA, el Royal Institute of British Architects. En 2018 recibió el Premio Piranesi de Roma y el Doctorado Honoris Causa por la Universidad San Pablo CEU. En 2019 fue elegido Honorary Fellow por el American Institute of Architects y recibió la Medalla de Oro de la Arquitectura del Consejo Superior de Colegios de Arquitectos de España. En 2020 le concedieron el Doctor Honoris Causa por la Universidad Nacional de Rosario en Argentina. En 2021 recibió el Premio Nacional de Arquitectura Española. En 2023, el Doctor Honoris Causa por la Università della Svizzera Italiana. En 2024, el Daylight Award for Architecture, en Copenhague. En 2025 ha sido nombrado Congregante de Honor de la Real Congregación de Arquitectos. Y en 2026 ha recibido el Doctor Honoris Causa por la Ion Mincu University de Bucarest y por la Universidad Lusíada de Lisboa.

Sus obras han tenido un amplio reconocimiento. Desde las Casas Turégano o de Blas, ambas en Madrid, hasta la casa Gaspar o la del Infinito en Cádiz. O la Caja de Granada y el Museo MA, ambos en Granada, la plaza Entre Catedrales en Cádiz, la Casa Olnick Spanu en Nueva York, la Guardería para Benetton en Venecia y la Sede del Consejo Consultivo de Castilla y León en Zamora. En 2015 ganó el Primer Premio Ex Aequo por el Centro de Conservación para el Museo del Louvre en Lievin, Francia. En 2017 finalizó el Polideportivo de la Universidad Francisco de Vitoria en Madrid. Y en 2023, el Robert Olnick Pavilion en Cold Spring, Nueva York. En la actualidad, acaba de construir la Biblioteca del Liceo Francés de Madrid y el Retablo-Sagrario de la Basílica de la Milagrosa. Y está construyendo un Colegio para la Fundación Children of Armenia en Armavir. 

Se han publicado más de 30 ediciones de su libro de textos “La Idea Construida” en varios idiomas. En 2009 se editó una segunda colección de sus textos “Pensar con las Manos”, en 2012, “Principia Architectonica”, en 2014, ¨Poetica Architectonica¨, en 2015, “Quiero ser arquitecto”, en 2016, “Varia Architectonica”, en 2017, “Teaching to teach”, en 2018 “Palimpsesto Architectonico”, en 2020, “Rewriting” y “Trece trucos de Arquitectura”, en 2021, “Sapere Aude. Rewriting 2”, en 2022 “Rewriting 3” y, en 2023, “Siete lecciones de Arquitectura”. En 2014, Thames & Hudson publicó una monografía con todas sus obras.

En 2023, Rizzoli New York la reeditó y completó. Y en 2024, la Editorial Munilla Lería ha publicado el tercer volumen de sus obras completas. En 2026 ha publicado “Eight meditations on Architecture” y “Tredici trucchi per fare un’architettura migliore”, y El Corriere della Sera ha publicado una monografía de sus obras dentro de la serie “Maestri dell’architettura e del design”.